|
“琵琶”的名字源于这种乐器的两种演奏指法，汉代的刘熙在他的《释名》中这样写道：“推手前曰‘琵’，引手却曰‘琶’，象其鼓声，因之为名······”。如果要追根寻源的话，琵琶的历史可以追溯到秦朝，据说那时一种叫“鼗鼓”的乐器就是琵琶的前身。
由于表现力丰富又便于携带，琵琶的流传十分的广泛，从宫廷到民间，从方外到丝绸之路，甚至昭君出塞，敦煌壁画，我们都能看到琵琶的身影。琵琶的第一个鼎盛时期是在唐代，当时的大诗人白居易的一首《琵琶行》，不仅描述了他在浔阳江畔与琵琶女的一次偶遇，也对当时的琵琶演奏技法有着详尽的描述：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。······”。不过在唐代，凡是抱在怀中，用“琵”、“琶”手法演奏的乐器，无论外形是圆形、梨形、花型或是直项、曲项，指弹弹或是拨奏，都被叫做“琵琶”，琵琶的弦数也是四到六弦不等，敦煌莫高窟中保存的《唐传五弦琵琶谱》可以说是对当时的琵琶艺术的一个概括，上世纪我国的叶栋、日本的岸边成雄等音乐学家都曾成功地翻译了其中的曲目。另外，这里我们必须提一下“阮”这件乐器，据说它是当时典型的土生土长的“中国琵琶”：直项、圆身、品柱，它和从丝绸之路上传来的曲项、梨身、相柱的“外国琵琶”遥相呼应，发明制作它的人传说是魏晋“竹林七贤”中的阮咸，虽然“琵琶”的名字最后让位给了外来的“曲项琵琶”，但是“直项琵琶”还是被完整地保留了下来，并以发明它的阮咸的姓氏为名，叫“阮”。
现在我们演奏的琵琶，是定型于上世纪的五十年代，它结合了曲项和直项琵琶的多种优势：曲项，长梨形，品、相结合，四弦，十二平均律，指弹。也就是说在漫漫的时间长河中，琵琶经历了漫长而巨大的变革，最终成为了一件纯粹的中国文人乐器。
琵琶的第二个鼎盛时期始于清末民初的长江中下游一带，无锡派华氏的《华秋萍琵琶谱》、浙江平湖派李芳园的《李氏谱》，上海浦东派的《养正轩琵琶谱》等各类琵琶曲集都纷纷出炉；《十面埋伏》、《霸王卸甲》、《春江花月夜》等琵琶文、武套大曲都尽收其中；卫仲乐、林石城等琵琶演奏家南北呼应，一派欣欣向荣的景象。
新中国成立后《彝族舞曲》、《天山之春》、《天鹅》、《老童》等一系列琵琶新曲又雨后春笋般涌现，它们在琵琶刚柔相济的演奏技法中，又融入了简单的西方和声手法，更丰富了琵琶的表现力。
传授技术的同时加强艺术的熏陶，使学员善于把握“技”与“艺”的统一与谐和。提高修养，培养高雅气质与品位，寓教于乐，体会音乐之美，艺术之美，文化之美。
琵琶课程内容：
一、教学由零基础至十级均可，分成人教学 、青少年教学、幼儿教学三种类型，每种教学类型都有相应针对的教学方法。
二、成人、青少年均为一对一、一对二精品小班；幼儿为一对一、二小班或三至五人大班。
三、四级曲目以上（不包含四级），均为一对一教学。
四、零基础学员，一学期结束后，演奏水平将相当于社会考级二级的水平。此后每学期会有一至二级的进级，视学员的状况而定。
五、学习教材和进度参考上海音乐学院教学大纲和琵琶社会考级纲要，以上提及曲目级数，均参考琵琶社会考试纲要。
六、参不参加社会考级，视学员的要求而定。
七、循序渐进，因材施教，开发潜力，加强修养。
教学特色：极致的人文环境，优雅的服务团队，专业一流的师资，精品小班教育，个性化培养方案。
课程安排及收费：
报名时确定具体上课时间
开设班级：周末班、平时班、暑假班、寒假班。
|